Obras maestras de la pintura ( II )

De Rembrandt hasta Portinari

Por Donaldo Mendoza*

Ha sido propósito de esta reseña dejar en la memoria de los lectores poca teoría, y en su lugar un ánfora fecunda en cuadros y murales… Avancemos ahora, en esta segunda parte, con el pintor holandés Rembrandt van Rijn (1577-1640), con los maravillosos efectos de luz y transformación poética de sus obras; para muestra, Vendedores de fruta y Mujeres en la ventana…

Estamos ya en el siglo XVIII, con claro predominio de la cultura francesa y una producción pictórica ‘original y variada’. Sus mejores pintores: Antoine Watteau (1684-1721), en el tema de «fiestas galantes»: Fiesta en el parque e Italian Comedians; François Boucher (1703-1770), con sus desnudos femeninos: Venus arreglándose y La odalisca morena. Surge también en este siglo la estética del Neoclasicismo, que si bien trae evocaciones clásicas, tiene asimismo la influencia de la Ilustración francesa. De ese medio proviene el pintor Jean-Baptiste Greuze (Fr. 1725-1805), en cuyos cuadros se ha visto una actitud ‘moralizante’: Huevos rotos y La maldición paterna. La gran figura en la pintura española es Francisco de Goya (1746-1828), un recio autor de variados estilos: La maja desnuda y Saturno devorando a su hijo.

El romanticismo pictórico fue una vuelta a temas exóticos, medievales o renacentistas, pero con nuevas interpretaciones; su representante más visible es el francés Eugène Delacroix (1798-1863): La libertad guiando al pueblo y La barca de Dante. A finales de siglo XVIII, con visos de modernidad y epicentro en Francia, surge el Impresionismo, “centrado en la representación de la luz y sus efectos sobre los colores y las formas”, cuyo guía es Édouard Manet (1832-1883): El almuerzo sobre la hierba. Pero quienes enfatizan los rasgos distintivos de esa tendencia son Claude Monet (1840-1926): Impresión, sol naciente; y Pierre-Auguste Renoir (1841-1919): Los paraguas. Fue también propósito impresionista “captar plenamente los efectos fugitivos del paisaje bajo la iluminación solar”. Dos nombres: Paul Cézanne (1839-1906): Las grandes bañistas; y Edgar Degas (1834-1917): Ensayo de ballet. Colindante con el Impresionismo está el Expresionismo, que deforma y distorsiona la realidad en la búsqueda intensa de una ‘experiencia interior’, descuella en esa indagación Vincent van Gogh (1853-1890): Autorretrato / Los girasoles.

Los últimos lustros del siglo XIX y principios del XX –Pierre Bonnard (Fr. 1867-1947)– dan a conocer una tendencia de visos modernos, la ‘figurativa’: La soledad de ser (Bonnard). Ya en el siglo XX, Marcial Olivar valora el momento como “muy revolucionario”. En efecto, entre 1906 y 1907, el siglo se anuncia con el estallido del Cubismo, cuyo representante, insigne en su desmesura, es el español Pablo Picasso (1881-1973). “Rasgo propio del temperamento de este gran pintor –dice M. Olivar– es la completa independencia con que ha procedido… ensayando nuevos estilos … en inéditas modalidades compositivas”: Guernica / Retrato de Dora Maar … Acompaña a Piccaso en este boom vanguardista el surrealista Salvador Dalí (España, 1904-1989): La persistencia de la memoria / La tentación de San Antonio. La obra de Marcial Olivar concluye con tres pintores latinoamerianos: José Clemente Orozco (México, 1883-1949): La trinidad: campesino, obrero y soldado; Candido Portinari (Brasil, 1903-1962): Muchacha mulata; y, Emilio Pettoruti (Argentina, 1892-1962): La cueva azul.

*Donaldo Mendoza Meneses es un destacado docente, columnista y gestor cultural colombiano, reconocido principalmente por su labor intelectual en los departamentos del Cesar y el Cauca. Es natural de Agustín Codazzi, Cesar. Debido a su larga permanencia y aportes en la ciudad de Popayán, es considerado un «prócer cesarense en el Cauca». Se graduó como bachiller en el Colegio Nacional Agustín Codazzi (1974) y posteriormente obtuvo el título de Magíster en Educación y Filosofía Latinoamericana, U. Sto. Tomás de Aquino. Es un prolífico columnista. Ha colaborado con medios como El Espectador, El Liberal (Popayán), Proclama del Cauca, El Pilón y El Portal Vallenato.Se le reconoce por su agudeza crítica y su capacidad para analizar la realidad social y literaria de Colombia.