Obras maestras de la pintura ( I )

De la Edad Media al Barroco

Por Donaldo Mendoza*

Homenaje a los pequeños pintores del Festival Vallenato.

«Cien obras maestras de la pintura», Biblioteca Básica Salvat (N° 9), 1970, 190 pp. La compilación e introducción van por cuenta de Marcial Olivar. Procuro, con esta reseña, emprender una rápida travesía por el tiempo y las distintas tendencias del arte de la pintura, desde la alta Edad Media en Europa, entre los siglos V y X, hasta casi nuestros días. En las últimas páginas hay una breve referencia a Latinoamérica, con tres muestras de pintura. Vale decir que la historia de la pintura y la literatura se aparejan en tradición, esto hace posible un diálogo cruzado entre el autor de esta obra y el lector.

En efecto, lo primero que encontramos es un arte en alto grado subordinado a la religión; es decir, que el cuadro es un heraldo de la doctrina, y en tal virtud su propósito es instruir en la fe. Las primeras muestras son de pintura ‘mural románica’ y otras de estilo gótico. Dos autores aparecen en escena: Duccio, italiano, sin fecha de nacimiento; dos obras suyas son La Virgen y el Niño y Resurrección de Lázaro. Muere en 1319. El otro autor del período es Giotto, italiano; tampoco hay registro de nacimiento; dos creaciones suyas: Lamentación sobre Cristo muerto y El beso de Judas. Muere en 1337.

Entrados ya en el Renacimiento, en la región de Toscana (Florencia), es notable la evolución de la pintura, con elementos teóricos que le son propios: la perspectiva, la armonía entre las formas y la composición. Dos cuadros de Giorgiano (Italia, 1477-1510) dan testimonio del regreso a temas profanos de origen clásico: Venus Dormida y La tempestad. De Tiziano, italiano también, solo se sabe de su muerte, en 1576; dos obras suyas: Amor sacro y amor profano y Baco y Ariadna. De origen alemán es Alberto Durero (1471-2528), con dos obras que hablan de lo humano y profano: Autorretrato y Adán y Eva.

Un nuevo clima intelectual, base del Renacimiento conocido como «humanismo», tiene lugar con la Reforma protestante, que se suma a un retorno ‘dorado’ del pensamiento clásico. Queda en cierta medida relegada la tradición medieval y católica. En ese marco cultural descuellan tres grandes de la pintura: El Bosco (Holanda, 1450-1516), sus dos cuadros más famosos: El jardín de las delicias y Las tentaciones de san Antonio. Y la ‘plenitud clásica de la forma’ en dos gigantes italianos: Leonardo da Vinci (1452-1519), con dos obras célebres: La Gioconda y La última cena; el otro es Miguel Ángel (1475-1564), con su obra cimera: Bóveda de la Capilla Sixtina.

La Reforma tuvo su Contrarreforma, con epicentro en la España católica del siglo XVI. Y da origen a un movimiento cultural y artístico, el Barroco, que se caracteriza por lo excesivamente artificioso, como si quisiera ocultarse en símbolos y alegorías; ‘hondura’ es un término utilizado para referirse a la pintura de Velázquez (1599-1660), que se hace recordar con dos cuadros: Las meninas y Vieja friendo huevos; y Murillo (1618-1682), con estas pinturas: Mujeres en la ventana y Vendedores de fruta. Alemania y el barroco tienen en Rubens (1577-1640) a su mayor exponente: Las tres gracias y Sansón y Dalila.

*Donaldo Mendoza Meneses es un destacado docente, columnista y gestor cultural colombiano, reconocido principalmente por su labor intelectual en los departamentos del Cesar y el Cauca. Es natural de Agustín Codazzi, Cesar. Debido a su larga permanencia y aportes en la ciudad de Popayán, es considerado un «prócer cesarense en el Cauca». Se graduó como bachiller en el Colegio Nacional Agustín Codazzi (1974) y posteriormente obtuvo el título de Magíster en Educación y Filosofía Latinoamericana, U. Sto. Tomás de Aquino. Es un prolífico columnista. Ha colaborado con medios como El Espectador, El Liberal (Popayán), Proclama del Cauca, El Pilón y El Portal Vallenato.Se le reconoce por su agudeza crítica y su capacidad para analizar la realidad social y literaria de Colombia.